Projekt „Usłysz miasto – tyska opowieść zbiorowa” to cykl działań edukacyjno-animacyjnych skoncentrowanych wokół dźwiękowej tkanki miasta. W maju i czerwcu 2025 roku, poprzez warsztaty edukacyjne, lekcje tematyczne i spacery dźwiękowe, zarówno dzieci, młodzież, jak i osoby dorosłe (w tym osoby ze szczególnymi potrzebami: niewidome i niedowidzące) mogły stworzyć autorską opowieść o Tychach. Te kreatywne i twórcze zadania realizowane były poprzez badanie topografii miasta w dwóch kierunkach: człowiek-dźwięk-architektura i człowiek-dźwięk-natura. Uczestnicy zostali zapoznani przez ekspertów z metodami i narzędziami pracy podczas lekcji tematycznych, a następnie rozpoczęli eksplorowanie miasta, słuchając go od nowa, poszukując jego rytmu, stref ciszy, oswajając hałas.

W projekcie wzięło udział 137 osób w 11 grupach, odbyło się 16 warsztatów i 5 lekcji tematycznych. Zaproszone do współpracy ekspertki i eksperci – Paulina Pikiewicz i Radek Sirko (tysko-katowicki duet współtworzący projekt edukacyjno-społeczno-dźwiękowy „Świetlica dźwiękowa” i współpracujący z Katowickim Biurem Dźwięku) oraz Emilia Orzechowska i Piotr Pawlak (przedstawiciele Fundacji Lekkość z Gdańska

Efektem spotkań jest materiał dźwiękowy – niezwykle różnorodny, pełen osobistych opowieści, dźwięków miasta, jak również zabawnych eksperymentów muzycznych. Wyselekcjonowana część tego zasobu zostanie zaprezentowana podczas spotkania plenerowego.  Autorami prezentowanych materiałów jest duet Pauliny Pikiewicz i Radka Sirko, a współtwórcami uczestnicy i uczestniczki projektu. Część pierwsza to audioprezentacja słuchowiska powstałego z materiałów nagranych podczas warsztatów. Druga odsłona to performance muzyczny inspirowany doświadczeniami projektowymi oraz osobistym odbiorem dźwiękowej tkanki Tychów. W trakcie pokazu oświetlona rzeźba Hanny i Kazimierza Wejchertów nie będzie jedynie biernym uczestnikiem zdarzenia. Zostanie wzbogacona o struny i sprężyny, stanowiąc niejako instrument muzyczny. Artyści będą grać na rzeźbach, z użyciem subtelnych szczotek i łańcuchów, wprowadzając je w rezonans. Wszystkiemu towarzyszyć będą odtwarzane komputerowe sample dźwiękowe w charakterze takich gatunków jak ambient, drone, noise, electronic. To wszystko w towarzystwie elementów czytanych oraz archiwalnych zapisów z kronik filmowych.

Na skwerze będą dostępne wygodne siedziska dla widowni.

Paulina Pikiewicz – od kilku lat działa jako freelancerka w obszarze sztuki radiowej i dźwiękowej. Zajmuje się realizacją dokumentów dźwiękowych i słuchowisk, które samodzielnie reżyseruje, montuje, udźwiękawia, pisze scenariusze, a czasami nawet dubbinguje. Tworzy autorskie podcasty oraz audycje na zamówienie. Eksperymentuje jako sound designerka, a szczególnie interesuje ją udźwiękowienie gier wideo. Jako publicystka pisze o współczesnej sztuce dźwiękowej. W swojej pracy lubi łączyć różne media – dźwięk, grafikę, performans, buduje też instalacje artystyczne.

Radek Sirko – artysta dźwiękowy, producent muzyczny, kulturoznawca, kurator. Absolwent Uniwersytetu Artystycznego w Poznaniu (doktorat obroniony w 2020 roku), obecnie wykłada na Wydziale Sztuki Mediów Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie. Stypendysta Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego (stypendium „Młoda Polska” otrzymane w 2014 roku), współtwórca wydawnictw Audile Snow i Aural Prism. Autor filmu „Pogłos/Reverberation”; jako Duy Gebord występował na żywo między innymi na festiwalach Tauron Nowa Muzyka, Sacrum Profanum i Cocart. Członek muzyczno-aktywistycznego kolektywu DESTITUTE, wielokrotnie współpracował z magazynem „Glissando”, Biurem Dźwięku Katowice i katowickim Bazarem. Regularnie prowadzi warsztaty dźwiękowe i wydaje albumy na różnych nośnikach.

Fundaja Lekkość z Gdańska działa w obszarze przestrzeni publicznej, sztuki współczesnej, performance, muzyki i dźwięku; w założeniu chce inspirować, edukować oraz dbać o świadomość i szacunek dla miejsc. Ich obecne działania to np. „Sączki”, czyli projekt poświęcony Gdańskim Polom Irygacyjnym – pierwszej naturalnej oczyszczalni ścieków dla Gdańska zaprojektowanej w 1871 roku przez Eduarda Wiebe; „Wróćmy do korzeni” – lokalne działania artystyczne ukierunkowane na dialog międzypokoleniowy i międzykulturowy; „Oliwa w czekoladzie” – projekt zrealizowany w ramach programu „Niematerialne Dziedzictwo” nawiązujący do wspomnień mieszkańców obecnie gdańskiej dzielnicy Oliwa związanych z dawną fabryką czekolady; „Jak słyszę moje miasto” tworzony z osobami niedowidzącymi, inspirowany książką-projektem wrocławskim „Niewidzialna mapa Wrocławia”.

Emilia Orzechowska – kuratorka, artystka, producentka, animatorka kultury. Absolwentka studiów filmoznawczych na Uniwersytecie Jagiellońskim w Krakowie, krytyki artystycznej na Akademii Sztuk Pięknych w Gdańsku oraz Studium Animatorów Kultury w Gdańsku. Obecnie dyrektorka Centrum Sztuki Galeria EL w Elblągu. W swojej niezależnej praktyce kuratorskiej lubi nieoczywiste miejsca i projekty site specific. W narracjach nawiązuje do przestrzeni, tworząc raczej doświadczenia niż prezentacje. Współzałożycielka stowarzyszeń/fundacji: A KuKu Sztuka, ARBUZ i Fundacji: W788, Lekkość.

Piotr Pawlak – artysta związany z trójmiejską sceną muzyczną – debiutował w zespole Bielizna, współtworzył zespół Kury (i ich legendarny, nagrodzony Fryderykiem, album „P.O.L.O.V.I.R.U.S.”), grał w zespole Łoskot. Współpracuje z Olo Walickim oraz Antonim Gralakiem; brał udział w projekcie Cobra Johna Zorna. Pomysłodawca i współproducent projektu Olter, w którym wzięło udział 50 polskich artystów związanych z muzyką alternatywną. W 2019 roku wziął udział w trasie Męskie Granie jako członek składu Męskie Granie Orkiestra. Komponuje muzykę dla teatru (np. do spektaklu „Wymurzanie wolności” z okazji 40 rocznicy porozumień sierpniowych), filmu, baletu oraz widowisk multimedialnych. Producent kilkudziesięciu płyt różnych wykonawców między innymi: Ścianka, Kury, Łoskot, Kobiety, Tymon & Transistors, Pink Freud, Oczi Cziorne, Made in Poland. Prowadzi warsztaty z osobami ze szczególnymi potrzebami/niepełnosprawnościami. Udźwiękawia spektakle radiowe, teatralne, realizuje nagrania terenowe. Za pomocą autorskich słuchowisk wypowiada się na aktualne tematy społeczne. Jego praca „Dzień dobry”, stworzona wspólnie z Honoratą Martin, znajduje się w Gdańskiej Kolekcji Sztuki Współczesnej. Wspólnie z Katarzyną Roj, współautor pracy „Sączki”, prezentowanej na festiwalu Narracje 2022. Autor instalacji wielokanałowej do wystawy retrospektywnej Bożeny Biskupskiej w Pawilonie Czterech Kopuł (oddziale Muzeum Narodowego we Wrocławiu). Członek stowarzyszenia Arbuz for Others, zajmującego się pomocą osobom wykluczonym, migrantom i nowym mieszkańcom Polski, nagrodzonego Splendorem Gedanensis i Medalem św. Wojciecha. Wiceprezes Fundacji Lekkość. Laureat głównej nagrody festiwalu Audionomia Award 2022 za słuchowisko „Las”, poruszające temat wydarzeń na granicy polsko-białoruskiej. Laureat nagród kulturalnych: Prezydenta Miasta Gdańska i Marszałka Województwa Pomorskiego, a także stypendysta Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego.